7月12日上午，明明可以靠颜值，却偏要靠才华吃饭的“朱帅”朱金明老师应邀来到了“快乐合唱3+1”合唱训练营专家讲堂，朱老师一走进讲堂的大门，便引起了无数“粉丝”的尖叫，可以说是魅力无限了。

朱金明：青年指挥，表演合唱编导，西华大学特聘教授，人称”朱帅”，现任世界青少年合唱艺术家协会表演合唱委员会主任，擅长排演表演合唱，注重“唱、演一体”的表演合唱理论研究，近年来排演了大量中国表演合唱作品，为增强中国合唱的可视性做出了贡献。

巧用动作 锦上添花

李克梅理事长为朱老师颁发专家聘书

朱金明教授本次讲学的主题是《身体律动表演对合唱的促进作用》。首先，朱金明老师以“合唱是否应该动？”这一问题引入课程。随后，通过《卖报歌》及《大海啊故乡》2首经典作品，通过简单的歌曲来找音乐的弹性、音头和线条，配合相应的动作，调动学员们的情绪，找到音乐的感觉，说明了身体律动的必要性和重要性。朱老师这个诀窍真的很有用，在他的指导下，学员们的演唱有了立竿见影的效果。

朱金明老师还结合典型的视频，为学员们讲解了表演合唱与合唱表演的区别。并讲到，合唱作品的表达是唱演一体，以唱为主，唱不好的时候，先别动，动作只是帮助情感表达的锦上添花。

之后，朱老师由“您的合唱团在演出的时候动过么？”、“为什么要动？是不是必须要动？”等问题引出了合唱表演中，动作的作用和遵循的原则，并通过播放音频和视频的方式为大家进行讲解：

目的：表达作品 、诠释风格以及活跃气氛等。

原则：合唱演绎中的动作要跟作品的风格相符，动作可相对简单，但要有层次；动作的设计要注意音乐线条的完整诠释。

动静结合 点线结合 唱演结合

01

如何让团队动起来

讲完了动作设计的作用和原则之后，咱们的课堂也进行到了最重要的一个环节：如何动的问题。朱老师给出的答案是：情（情感）、 律（律动）、画（画面）、动作的设计不必强调整齐、统一，要根据音乐的特点和线条来定。

02

动作设计的作用

合唱表演的动作设计，可以使作品更加生动，富有画面感。在合唱动作设计中，每个动作都是帮助作品的诠释，不是只为了表演效果，这点很重要。动作的设计要跟作品的节奏相配合。

03

动作的设计要领

动作是不是只是肢体？情感的表达是不是只能通过肢体？朱老师先给我们分享合唱作品《奉献》、《表情表演》的视频，来诠释歌唱中的表情对于歌唱状态及演唱位置的作用。不同的演唱需要配合相应的表情来帮助作品的诠释，从而讲出了动作的设计要领为：动静结合 点线结合 唱演结合。表演的过程中不要全场动，不要一起动，不要一直动，要动静结合。就比如说：大线条宜静不宜动，点的地方可以设计相应的动作，但要注意点线结合；个人动作和集体动作的配合也可用于点线结合的音乐线条中。

之后朱老师为我们分享了《八笑歌》，边放视频边讲解，进一步为我们详细解说了动作设计的要领：

1、间隙动，不在唱的时候动，高音的时候脚不要动；

2、变队形，使舞台表演效果更加丰富，使声音更具有表现力；

3、借道具，有些作品的表演中，道具必不可少，但道具的使用要合适，不可喧宾夺主；

4、造高点，用表演让作品更加吸引人，用二度创作会给别人带来惊喜，动作不用多，但一定要有作用；

5、讲故事，作品要有画面感、故事性。

讲完了之前的内容之后，朱老师提醒学员：不是所有的手段都适用于同一个团队，他只是为大家提供一种思路和途径，老师们要自己去挖掘适合自己的方法，更好的用于合唱的排练中。说完了要怎样，朱老师也说了不要怎样，就是著名的 “朱八戒”守则啦。（附在tips里）

作品选择

1、如何选？

作品的选择要把握两个点：适合、新。

适合，就是要适合指挥、适合孩子、不建议一味地选择高难度作品。

作品要新，合唱作品的新颖度会让大家耳目一新

2、从哪里找？

在回答这个问题之前，朱老师先强调了发现问题和解决问题能力培养的重要性，坚信“量变引起质变”，呼吁大家多听、多看、多练。之后，朱老师说到了合唱演出“粮食”的问题。朱老师经常通过自己的资源为广大合唱学员免费分享经典的新的合唱作品，为主老师这种为合唱事业发展无私奉献的精神感动。

 结合经验 现场示范

上午课堂的后半部分，朱老师用咱们的麻城市新动力合唱团做示范，以《爱的箴言》、为例，为我们现场示范队形的排列 。队形是为音色服务，每一个队形是为歌唱服务的。

朱老师先让团员们排列出两个不同的队形，然后让团员们先用其中一个队形演唱《爱的箴言》，并让引导学员用动作的配合，对演唱的声音进行调整，提示团员在气息、休止、线条、位置、情感、歌词等方面把握问题。在朱老师循循善诱的指导下，这首《爱的箴言》披上了美和爱的外衣。

如何利用律动的表达来感染观众

朱老师上午已经讲过，律动的作用是：热身练习、线条训练、音响制造，下午他在沅陵县车前子合唱团的配合，现场为老师们展示如何利用律动的表达来感染观众。

朱老师首先为合唱团指导了极具地方特色的作品《车水号子》，秉承着唱好了再动的原则，他先对合唱团的声音进行了细致的调整，逐字逐句的指导。在解决了声音方面的问题之后，朱老师开始对合唱团进行了深层次的指导，他让团员结合动作和律动来演绎歌曲，用踏步和挥手等动作，激发学员对于作品的把握。除此之外，朱老师也很注重作品的走向，每一段的感觉和变化都要把握好，呼应了他“作品的分析很重要”这一理念。果然，学员们在朱老师的教导下，对于作品的把握逐渐准确，唱出的音符也充满了感情与灵动性。

   唱好了之后，就开始了课堂的重头戏：”动”。朱老师化身为“导演”，根据作品的特点，开始给团员们设计动作、队形，用幽默但精准的语言让团员们掌握了动作的要领，将动作与声音完美的融合在了一起。

第二首作品指导的是溆浦县警予故里“九儿”合唱团的《小小幺姑》，同样的，朱老师还是引导学员根据上午讲授的内容，对歌曲进行表演编排，先唱后演。学员们的声音在朱老师充满魔力的双手中，开始有了质的变化，小小幺姑青春美好活泼的形象开始浮现，有了幺姑的轮廓之后，朱大师便开始用他的妙思开始了画面的设计，朱老师用动静结合、点线结合、唱演结合的方式让学员们做动作、站队形。现场气氛活跃，反响热烈，学员们的热情完全被调动了起来，经过几次的磨合与练习，这首《小小幺姑》也终于清晰明朗了，在场所有的人都陶醉其中。

之后，安化县休止符合唱团为大家演唱了《挑担茶叶上北京》和《敕勒川》，朱老师听完合唱团的演唱，为合唱团良好的基础点赞，对于合唱团的指导也进行到了高层次的阶段，咱们的朱老师是个精益求精，追求卓越的老师呢！

一天的课堂结束了，在告别之际，朱老师表达了自己对公益事业的支持和合唱事业的热爱、赤诚之心，一句 “只要路正，不怕路遥”感动了在场的每一位老师！相信经过一天的学习，学员们无论是在理论还是实践方面手学到了很多，愿学员们能够带着这份知识更好地投入到乡村音乐教育的事业中，也期待朱老师以后再次来到咱们“快乐合唱3+1”的公益活动中！

高含金量的“话外音”

1、分析谱子很重要，不要以网上的录音和范本为主要学习方式。

2、伴奏和指挥的作用同等重要，伴奏要与合唱团融为一体，视作合唱团的一员。

3、合唱是要孩子们变得阳光，不是为了让他们做主旋律。在合唱的教学中，要让孩子们明白自己的分工和职责，声部的音量要依据作品的特点来布置，着重让孩子们发现美、感受美、表达美。

4、合唱的主要目的不是得奖，而是育人。不要把孩子们培养成精致的功利主义者，老师们要对孩子们做一个正确的指引。

朱老师的一番肺腑之言，引起了在座每一个人对于音乐教育使命问题的深思。

动作的设计小tips

1、一些基本的、具有代表性的动作老师要会，如西藏的腿怎么动、内蒙的肩怎么动，新疆的手怎么动等。

2、作品的分析很重要，真正的了解了作品风格才能准确地设计表演动作。

3、表演的过程中不要全场动，不要一起动，不要一直动。

4、动作的设计要具有观赏性、趣味性、故事性，根据作品，设计动作。

朱八戒守则

1、戒用舞蹈思维编排表演合唱，只顾跳不顾唱。

2、戒大歌舞，唱跳两层皮。

3、戒动作律动与音乐旋律不一致。

4、戒排练表演合唱作品过程中唱、跳分开练。

5、戒持续高音时动作过顶。

6、戒一味转门板式左右晃。

7、戒大杂烩，不要搞得太复杂。

8、新手戒下肢动作过多，脚是气息的来源，不要随便动脚。