2025年6月4日晚，由全国基础教育音乐名师工作室联盟发起，浙江音乐学院音乐教育学院与北京德清公益基金会联合主办、湖南师范大学音乐学院乡村美育中心协办的第三季“助力乡村美育”名师音乐课堂公益直播第十二课《小鹿，小鹿》，在米多多公益直播间准时开课。

《小鹿小鹿》选自湖南文艺出版社2024年版一年级“艺术——唱游·音乐”上册第六单元歌表演中的第一课时唱游课。该课例由重庆市南川区九鼎山小学校盛益老师执教，广东省名教师工作室主持人陈枫堰老师担任课例指导名师，浙江音乐学院音乐教育学院音乐理论与教学法教学部主任、全国基础教育音乐名师工作室联盟秘书长谢铭磊老师主持了本场直播活动。

如何在唱歌课中实现趣味唱游教学？如何将文化理解的民族特征融入课堂中？如何加入跨学科融合来丰富音乐课堂？让我们带着这些问题一同走进第三季最后一课吧！

谢铭磊老师课例点评

课堂上学生们朝气蓬勃、活泼可爱 。盛老师引导学生通过聆听、体验、表现等多方式激发热爱中国民族音乐热情，树立文化自信；教师引导学生在学唱中自然渗透民族音乐文化。课堂上教师运用丰富的教学方法，激发学生学习兴趣；通过肢体动作模仿小鹿，学生在律动中感受音乐的节奏韵律，体现低年龄学段唱游课的特点，充分调动了学生的课堂参与性。本课例紧扣唱游课特质，将音乐知识、表演实践与德育融合，设计生动且实操性强，是一节兼具趣味性与教育价值的低段音乐课优秀范例。

01.

如何在低年级唱游课中平衡

音乐性与文化渗透？

盛益老师分享备课打磨历程

盛 益

重庆市南川区九鼎山小学校音乐教师

作为一名基层的音乐教师，能够让专家一对一结对帮扶的机会是很难得的，当得知自己入选了这一季的直播活动时，我兴奋了好久，但在开心的同时，一想到要在这么多专家、同仁面前展示，我的内心也非常忐忑。在结对初期，出于对专家的敬畏和不了解，我一直不太敢主动的去找陈枫堰老师问问题，每次都是陈老师主动的联系我。但经过一段时间的接触，我觉得陈老师是一位非常随和的导师，做事情认真、负责，待人细致、耐心，还有着过硬的专业知识，每次都能一阵见血的指出我的问题。

  课前挑战  

这堂课的教学设计其实修改了很多个版本，应该是我从参加工作以来，修改次数最多、磨课次数最多的一节课了。一开始我的教学思路其实是比较忽视文化理解这一块的，关注得比较片面，对于趣味唱游也没有做得到位，第一次教研时，陈老师就提出需要融入一些藏族元素，紧抓音乐特点，关注学生的演唱，之后我就花了大量的时间去研究藏族的语言、生活习俗、舞蹈、器乐等，但可能由于太过于关注，加入的人文因素过多，失去了音乐性，使得课堂变得枯涩乏味，一年级的学生难以理解。而这时，是陈老师及时的给我指明了方向，告诉我要尊重学科本位性，唱游始终要以唱为主，给我敲响了一记警钟，将我从走偏的道路上拉了回来。

本节课《小鹿，小鹿》是一首清新质朴、富有童趣的藏族民歌。歌词生动有趣，旋律简单易唱，符合小孩子的语言特点，但这首歌曲中包含的内容和知识点较多，如齐唱、分角色演唱、认识节奏组合 、认识反复记号等，这都为学生的演唱增加了一定的难度，对于一年级的学生来说，这首歌曲的演唱难度还是比较大的。一年级的学生刚进入小学，对学校的一切都充满了好奇心和新鲜感，同时，他们年龄小，好动、易兴奋、易疲劳，注意力容易分散，尤其在刚入学时，40分钟的课堂对他们来说真的很难！到了一年级下册，学生的注意力持续时间和课堂纪律会好很多了，那针对学生的实际情况我的教学方式也将作出了一定的改变。

新的教材，新的理念对于我来说也是一个比较大的挑战，为了更好的上好这堂课，在备课阶段，我做了一系列的前期准备工作：首先，认真研读艺术课程标准，围绕核心素养，根据课程总目标及学段目标，确立本课的基本方向；再结合教材内容“唱游—音乐”及学生年段特点、实际学情，在多次反复实践中，凝练出本节课的教学目标。

  教学思路   

本节课我一共设计了五个的教学环节，每一个教学环节包含着多个音乐活动，以民族音乐文化为主线，贯穿始终，抓住“唱游”核心，以唱为主，创设各种游戏情境，引导学生在游戏中去探索、去感受、去创造，促进学生核心素养的形成。

环节一：赏藏族风光—创设情境中，设计以《丢手绢》的音乐边唱边拍进场，让孩子们对四分音符进行巩固记忆，为本课的知识点节奏组合做铺垫，而歌曲中的游戏“追小鹿”与“丢手绢”游戏其实是很相似的，所以也是让孩子们提前熟悉游戏规则；再通过观看视频引导学生去思考藏族人民生活的地理环境、服饰特点、饮食文化等的不同，将藏族舞蹈动作与人们的生活实际相结合，使舞蹈动作生活化、形象化，同时将动作进行分解，用口令带动学生去体验藏族舞蹈动作，降低难度，增强学生的体验感。

环节二：唱小鹿之歌—深入学习中，我让学生带着问题去反复的聆听与思考，在熟悉歌曲旋律的同时，自主发现并解决问题，通过角色扮演“小鹿甲”和“小鹿乙”，深化歌曲人物形象，为之后游戏的顺利展开做铺垫，并加入藏族特色乐器“热巴鼓”推动学生的游戏热情。

环节三：一起“追小鹿”—合作表现中，通过之前的学习，学生已经将歌曲熟记于心，敢于自信大胆的表现自己，在玩游戏的同时能够互相合作表演、自信大方的演唱歌曲，在检验教学成果的同时也培养了学生的团队合作精神。

环节四：观藏族舞蹈—情感升华时，让学生去感受在篝火旁唱歌跳舞玩游戏的欢乐氛围，身临其境的感受藏族人民的文化习俗。

环节五：总课堂收获—内化于心，回顾总结本课内容，引导学生认识到我国56个民族虽然各具特色，但我们是紧紧相拥的一家人。

02.

从观念到策略：

教师专业成长的“三重蜕变”

陈枫堰老师课例评析

陈枫堰

南粤优秀教师、广东省名教师工作室主持人

广东省“百千万人才培养工程”名教师培养对象

同盛益老师交流以来，我觉得一直非常舒畅，盛老师是一位非常踏实认真、追求上进、敢于突破的好老师。虽然我们从未谋面，但为了一个共同的目标，我们并肩同行。《小鹿，小鹿》这节课，前后我们交流大约有五、六次，盛老师的笔记也记录了满满的6、7页纸；经过多次调整、修改教学设计，录制说课、录课的视频等，让这节课有了内涵、有了灵魂。如果说心路历程的话，我想从“三个转变”来进行阐述，以供其他老师参考。

教学观念的改变

我们常说“思想有多远，行动才会走多远”，回顾与盛老师交往半年以来，我做的最多的一件事，就是“洗脑”，打破她以前固有的思维。例如：

1.唱游课就是要降低难度，提升体验。这是一节一年级第一册的课例，严格来说，他们还处于一个规则建立期，我们要遵循学生认知的规律，不宜设计过多内容、不宜提出过高的要求；

2.要有真实情境的营造。《小鹿，小鹿》这首歌曲，形象描绘了小鹿们在草地上嬉戏打闹的情境，它欢快、跳跃，但在音乐当中如何呈现呢？用了哪些音乐的元素呢？作为音乐老师应引导学生挖掘音乐的要素去诠释音乐的内涵；

3.要以唱为主、游为辅。既然是唱歌课，就要遵循“唱会歌、唱好歌”到“会唱歌”的基本逻辑，要有歌唱上的指导。唱是目标与要求，游是方法与路径；

4.要有文化的渗透。既然是藏族歌曲，就应该有藏族音乐的元素，就应该有藏族文化的呈现，不然我们核心素养中的文化理解从何而来？

教学行为的转变

观念上的变化，引发了行为上的转变。优秀的盛老师，马上对教学设计进行了调整：

1.从情感态度来说：设置真实情境，让学生在情境中去发现美、表现美、创造美；

2.从知识与技能层面来说：着重于学习八分节奏“ti ti”与四分节奏“ ta ”

3.从音乐本体来说：努力通过音乐要素去挖掘音乐的内涵，而不是过多地沉浸于人文的因素；

4.从学科核心素养来说：有效指导学生用自然的声音歌唱、尽力挖掘音乐中的文化素养。

教学策略的转变

盛老师的变化还体现在教学策略上，如：不再纠缠教歌曲，而是让学生在整体聆听熟悉后再具体点拨；不再纠缠知识、技能的难度与深度，而是让学生尽情体验音乐之美。

所以，我认为本节课有以下几大亮点：

1.游戏化教学——轻技术、重素养。整节课的设计符合儿童特征，符合儿童生活化场景，让他们放下技术的束缚，轻装上阵，感受音乐，在活动中提升学科核心素养。

2.情境化教学——凸要素、抓特征。在课堂中，教师设置丰富的情境，引导学生发现音乐当中的要素，从要素入手，去发现音乐中的美。

3.体验式教学——重体验、激创新。整节课教师通过不断提问、追问、反问，形成问题链；然后布置一个个的任务，让学生在任务群中做中学、创中学、乐中学。可以看到，课堂上孩子们学得开心、学得扎实。

4.生活化教学——接地气、能迁移。我们常说：教育既生活。艺术来源于生活，既然来源于生活，一定有它的时代性、民族性、地域性。音乐老师有效地渗透音乐特性，不但可以让学生更深层次地了解音乐，还可以对接生活，实现知识的迁移。

03.

主持人、名师、执教者三方互动

跟随谢老师一起来交流学习吧

谢铭磊

浙江音乐学院音乐教育学院音乐理论与教学法教学部主任、

全国基础教育音乐名师工作室联盟秘书长

谢铭磊老师问：

小学低年级的唱游应该如何开展，以及唱游教学中如何落实音乐的要素呢？

吴倩媛老师答（陈枫堰名教师工作室成员）：

关于低年级唱游课的开展需要明确唱游课的主要类型、主要教学方法及实施路径。

唱游课的类型目前主要有四种：

第一种是律动型唱游，则结合歌曲节奏进行身体动作（拍手、跺脚等），如《小青蛙找家》《如果感到幸福》。 

第二种为游戏型唱游，则融入角色扮演或规则游戏，如《丢手绢》边唱边跑，《小鹿小鹿》模仿动物动作。

第三种为故事型唱游，一般以故事情境贯穿课堂，如《小红帽》边唱边演，增强趣味性和代入感。

第四种是乐器互动型唱游，则使用打击乐器（铃鼓、沙锤）或自制乐器伴奏，如《小星星》用三角铁点缀。  

目前我们开展唱游课的主要教学方法分别有示范模仿法、情境创设法、游戏教学法、多感官联动法、即兴创编法等。

在实施路径上，我们常用的实施路径是课堂常规路径，则通过导入、学唱、互动、拓展等方式开展。其次是跨学科融合路径，则与美术体育融合、或者使用信息化辅助开展，使用动画课件、节奏APP或智能乐器辅助教学。  

通过多样化类型和方法，唱游课能让学生在“玩中学”，自然感知音乐核心要素。

那么如何落实音乐要素呢？

在旋律上，可以通过短小上口的儿歌，感知音高的变化，也可以用图形谱辅助记忆。

在节奏上，可以用身体动作，如拍手跺脚等表现节拍，如四分音符的走，八分音符的跑。

在音色上，可以通过听辨不同乐器的声音，如三角铁的清脆，鼓声低沉，也可以模仿自然生活中的音响。

在结构感知上，也可以用动作区分乐段，如在ABA曲式中，可以A段跳跃，B段蹲下，强化曲式意识。

谢铭磊老师问：

请谈谈情境化对音乐教学的作用？

盛益老师答：

音乐学科是一种集综合性和艺术性为一体的审美教育学科，情境教学是结合音乐教学的具体内容，有针对性、有目的性地进行相关情境的创设，激发学生的学习热情，创设类型多种多样，包含游戏、问题、语言、多媒体、表演及故事情境等，这为音乐教学提供了多样化的教学手段，也为学生提供了不同的课堂体验。

我认为它的重要作用具体体现在三个方面：

一、培养合作意识

在情境教学中，合作学习是一个非常重要的教学方式，教师在尊重学生差异性的同时，根据实际情况，可以将学生划分为若干不等小组或几个均匀的学习大组，进行相关的情境演绎。在这样的学习过程中，不仅可以让学生学会相互的学习和配合，还可以培养学生的合作意识和合作能力。

二、激发学习动力

传统的音乐教学模式比较单一，对于学生理解音乐内涵和掌握知识点是较为片面的，而通过情境化教学可以实现将音频、视频、影片、故事等多种形式相结合，构建出生动有趣符合学生学情的教学氛围环境，这极大的激发了学生的学习兴趣，促使学生主动参与到学习中来。

三、发展思维能力。

音乐课程对于提升学生的逻辑推理、抽象概念及思维的迁移能力等有着显著作用。通过构建故事、提出问题，以及与学生日常生活相关的情境创设，可以帮助学生理解歌曲的深层含义，并通过这种方式，引导他们在欣赏和表达的过程中，体验音乐里的情绪和内涵，进一步培养学生的认识和思维能力。

陈枫堰老师补充：

真实情境教学法是一种将学习内容与真实生活情境相结合的教学方法，强调在真实或仿真的情境中，让学生主动参与，解决问题，进而提高学生的学习兴趣，增强学生的音乐素养与能力。

在音乐课堂中创设真实情境可以让音乐课堂教学提质增效，更好地培养学生学习音乐的兴趣，让他们形成学习音乐的内驱力。

其一，创设情境，能够促进对作品的理解。音乐来源于生活，但又高于生活，设置真实的情境，可以让学生能够让学生沉浸于音乐之中，感受音乐表达的情感、情绪，以及表达的内容与情节。

其二，创设情境，能够提升对作品的表达。当学生真正理解了作品内涵后，可以有效提升他们的对艺术表现。例如：在《小鹿，小鹿》这堂课中，设置真实情境，才能让学生在读“阿惹，阿惹”时，读出加油的感觉。

其三，创设情境，能够实现音乐知识的迁移。当我们的音乐教学，在音乐情境中，深度化学习后，形成音乐素养，并且能对接生活，真正实现知识的迁移。

谢铭磊老师问：

音乐教学中如何落实文化理解以及学科素养的培育？

吕小红老师答（陈枫堰名教师工作室成员）：

通过对音乐的体验，包括音乐风格、音乐形态、表现的要素等一系列视觉、听觉、触觉的体验和感知，渗透了解一方文化，音乐源于生活，它和地方文化历史息息相关，我以《小鹿、小鹿》这一课为例，风格特点是怎样的？节奏特点是怎样的？为何会形成这一种风格特点？

他是一首轻松活泼的藏族民歌，重复运用了八分音符和四分音符让旋律朗朗上口，并且歌词结合的是丢手绢的儿童游戏，盛老师很巧妙的结合了藏族舞蹈中的最具特点，而且容易让孩子们掌握的，颤膝、甩袖两个动作，既能结合八分音符进行律动唱游，又能通过这个体验的活动环节让孩子们感受到藏族人民载歌载舞、热情、欢乐的一些民族风格，盛老师还结合了很多口诀如：小膝盖、抖抖抖，像弹簧、软悠悠，上上下下、轻轻颤，身体前倾别低头。非常形象准确，也提示是孩子们的歌唱状态和舞蹈的状态，这种唱游形式的体验就是结合了地方文化来进行有效学习和体验歌曲。

盛老师反复地让孩子们循序渐进地体验藏族的风格舞蹈唱游，渗透了藏族的文化，我们知道藏族人居住在青藏高原，海拔高，昼夜温差大。就在一天里，也经常有风雨雪晴的变化。藏区人民常用“·山有四季，十里不同天”来形容气候变化。藏袍的衣料好，有较强的防寒作用，袍袖宽敞，在气温升高时，可以方便地脱去一只袖子调节体温，同时有利于起居旅行，白天当衣服穿，保温防寒，晚上当铺盖，和衣而眠。另外，它也有利于劳动生产。藏民放牧、干活、耕作，遇天气多变，需要调温时，脱下袖子把袖子脱下系在腰间，弯腰干活也十分方便。这样就形成了习惯，藏族人穿藏袍也只穿一只袖子，当我们在让孩子们体验甩袖舞唱游的时候都可以把这些文化渗透进去。

我的音乐课堂就是要将民族的还给民族······ 

网友提问1：

如何评价一堂唱游课？

吴倩媛老师答：

一堂好的唱游课，是孩子们在欢声笑语中感受音乐魅力、激发兴趣的课堂。它不仅仅是唱歌和游戏的简单组合，更是一种寓教于乐的教学方式，能够调动孩子的多种感官，促进身心全面发展。

比如在一节以“春天”为主题的唱游课上，老师先用一段轻柔的钢琴旋律引入春天的情景，孩子们闭着眼睛静静聆听，仿佛置身于鸟语花香的田野之中。接着，老师带领孩子们学唱《布谷》，边唱边模仿布谷鸟翅膀扇动的动作，孩子们兴致勃勃地跟着做，整个教室都洋溢着春日的活力。这样的教学方式，不仅让孩子们记住了歌词旋律，也通过肢体动作增强了节奏感和表现力。

再比如，在学习打击节奏时，老师没有枯燥地打拍子，而是设计了一个“厨房音乐会”的游戏：孩子们用勺子敲击饭碗、锅盖，模拟出不同的音色，并尝试打出稳定的节奏型。这种生活化的道具和游戏形式，极大地激发了孩子们的好奇心与参与感，也让音乐学习变得更加有趣和贴近生活。

此外，唱游课还注重合作与互动。例如，在《你的名字叫什么》这首歌的教学中，孩子们一边唱一边手拉手围成圈，找到新朋友后互相问好、握手、微笑。这种互动不仅锻炼了孩子们的社交能力，也让他们在音乐中感受到情感的交流与温暖。

所以，我认为一堂成功的唱游课应该是轻松愉快、生动活泼的，既能让孩子学到音乐知识，又能激发他们的创造力和表达欲。教师巧妙的设计、亲切的引导和富有生活气息的教学内容，是这堂课成功的关键所在。

陈枫堰老师补充：

我觉得不管是趣味唱游课，还是其类型课例，都有共同的特征。我想借叶澜先生的一堂好课的五个标准来加以阐述：

1.是一节扎实的课堂。它对学生的学习是有意义的，学生在本节课中学到了知识、提升了能力。

2.是一节充实的课堂。要全向全体学生，整节课内容是充实的，大部分学生都学到了、受益了。像今天这节课，学生积极参与，大部分孩子都得到了发展。

3.是一节丰实的课堂。教学过程有突破，有知识生成，在课堂中，能观察到学生由不会到会的过程，而不是提前预设好。

4.是一节平实的课堂。平平常常、实实在在，不做作、不拔高，不要形式大于内容。以学生的认知规律为准则，好课没有绝对标准，学生学到了知识、提升了能力才是标准。

5.是一节真实的课堂。上课是一门遗憾的艺术，不可能十全十美，只要真实就有遗憾，就有待商榷的地方。像今天这堂课，盛老师对自己要求很高，一直在问我，要不要重新录呀！我当天的表现不是很好呀！我对她说，没事，我们不打造优质课，我们展示研讨课，我们接受不完美。但它真实，我认为评价一堂课绝对不是看老师表现得完善，更加要看学生是否学到知识，提升素养。

网友提问2：

如何让舞蹈融入音乐课堂中?

吕小红老师回答：

唱游是以歌唱为主，融合演奏、声势、律动、即兴表演、舞蹈等多种表现形式及其活动内容，以趣味化游戏方式开展的音乐活动。调动听觉、动觉、视觉、触觉等，引导学生多感官地体验音乐，让学生在玩中学、动中学、乐中学，激发他们学习音乐的兴趣。并结合与服务音乐要素进行设计教学活动，既要体现趣味化、生活化、情境化等。

比如《小鹿 小鹿》一课中的唱游，藏族舞蹈也是肢体律动的一种，盛老师将藏族舞蹈结合文化特点、藏族风格进行服务与课堂，服务与教学目标设计唱游活动，很好地将藏族舞蹈颤膝、甩袖结合和藏族风格特点和八分音符节奏等进行听觉、动觉、视觉、触觉的体验，让孩子们在审美体验中收获知识与技能。

这一节课将藏族舞蹈融入唱游课堂，让音乐“看得见”、“动起来”，游戏化、参与性强的身体活动。让学生在全身心的参与中更深刻、更快乐地感受到音乐、理解音乐、表现音乐，实现“唱游”的真谛——在歌唱与游戏中学习音乐。

网友提问3：

热巴鼓是藏族的特色乐器吗？能不能简单介绍一下呢？

盛益老师回答：

热巴鼓它不仅是一种伴奏乐器，其实在藏族更多的是作为舞蹈道具来使用，常被人们称为热巴舞蹈，也叫铃鼓舞，它具有悠久的历史，属于国家级非遗，在一开始，其实我设想的是在课程中融入热巴舞来进行舞蹈律动，但经过一番尝试之后，我觉得这对于一年级的孩子来说有点太难了，因为热巴鼓是用实木和牛皮做的，本身的重量就比较重，还要拿着它进行舞动，变换点位而不晃动，很难。所以我干脆将它作为一个打击乐器来使用，对藏族乐器热巴鼓进行一个初步认识，如果之后再学藏族的歌曲就可以在此基础上更好的融入热巴舞！另外，我看到有老师评论说，以为这是一节舞蹈课，可能会产生困惑，但我不认为音乐课中不能融入舞蹈，艺术是相通的，尽管我不是一个专业的舞蹈老师，学生跳得也并不是特别漂亮，但我认为孩子们在体验舞蹈的过程中，是快乐的，课堂的整体氛围是好的，并且对民族文化有了一定的了解，这就达到了我的目的了。

本堂课以"唱游相融"为经，以文化传承为纬，为乡村孩子编织出一幅"音乐与童心共舞"的画卷。从陈枫堰老师及其名师工作室成员字斟句酌的匠心雕琢，到盛益老师不厌其烦地细致磨课；一年级的孩子们从用颤膝和甩袖舞动作与歌曲融合，到用热巴鼓敲出的藏族韵律，再到扮演小鹿追逐时绽放的笑颜，当他们用稚嫩的声音唱出"阿惹阿惹"的加油声，这首藏族民歌不再是遥远的文化符号，而是师生共同谱写的童真乐章。

南川教研助力好课

一堂好课的诞生，不仅源于执教教师的执着探索与结对名师的倾力指导，更离不开教育主管部门的坚实支撑与区域教研的智慧滋养。2025年3月25日，重庆市南川区教育局敏锐把握乡村美育提升契机，在九鼎山小学精心组织了春期中小学音乐教研工作会暨“名师音乐课堂”线下培训活动。活动中，盛益老师携其反复打磨的《小鹿小鹿》课例进行了现场展示。

活动现场，南川区隆化一小A区刘霞副书记围绕盛益老师的课堂设计、学生参与度及美育渗透展开交流，结合唱游音乐课中的音乐与游戏融合共生提出优化建议。

南川区音乐教研员程在君老师强调，唱游课应以歌唱为核心，游戏需建立在演唱基础上，并在演唱过程中注重音乐元素的渗透，对本次活动进行了点评与总结。这场活动，不仅是对《小鹿小鹿》这节课的一次实践检验与集体打磨，更体现了地方教育部门对“名师音乐课堂公益直播活动”的高度重视、对教师专业成长的有力推动，也是这节优秀直播课例得以最终呈现的重要基石。

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欢迎报名！招募活动持续进行中！

第三季“名师音乐课堂”播出期间，共有6地教育局已踊跃报名“2026米多多公益直播间项目县”招募活动！同时，“2026音籽合唱团”团员的招募活动也持续进行中，本周我们共收到13条报名反馈，累计报名总人数已经有119人啦～报名了的老师们快来看看自己报名成功了没有吧～

报名汇总信息将持续更新～

快来一起解锁更多的合唱体验吧～

2026米多多公益直播间项目县报名网址：

http://www.dqjjh.com/join/xiang-mu-shen-qing.htm

2026音籽合唱团报名网址：

https://www.wjx.cn/vm/hiSbVo0.aspx# 

更多招募详情请点击以上图片跳转查看～

感恩相伴 圆满收官

第三季“助力乡村美育”名师音乐课堂公益直播活动自2025年3月19日开播以来，受到了各界的关注与好评！截止最新统计，12期课程观看总人数已超过11万人次（其中直播在线观看7.8万人次，后台回放观看3.6万人次，各占总人数的69%和31%），课程点赞、评论次数分别高达63万次和18万次，反响热烈！成功刷新了米多多公益直播间单次系列直播活动的历史最高收视纪录！

欢迎老师们通过直播回放继续打卡学习系列课程！

本季直播活动最大亮点——“联盟工作室名师与乡村音乐教师牵线结对”的新举措让我们欣喜地看到：结对名师化身“坚实队友”，在“一对一打磨课例”中倾囊相授、俯身倾听，成为乡村教师的强力同行者；而来自“快乐合唱3+1”项目县的12位乡村教师则勇敢担当课堂“主角”，将真实的乡村课堂呈现给全国观众，其显著的成长与进步令人动容！

这一深度赋能模式也极大地激发了各地的参与热情： 据后台统计，直播课听众实现湖南省全覆盖，其中湘潭市、益阳市、长沙市的教师听课最积极！收看稳定性尤为突出（平均每期排名前三）；更值得关注的是，得益于“名师结对”的联动效应，结对教师所在县的听课人数规模显著扩大，江西省于都县、遂川县，湖南省江华县、汝城县、安仁县，湖北省英山县、黄梅县等地表现尤为亮眼。与此同时，米多多公益直播间企业微信交流群也迎来了189位新伙伴的加入，社群持续壮大！

名师倾心授，教师勇担当，各地齐聚力——回首第三季十二节公益直播课，每一堂精彩课例的背后，都凝聚着无数温暖的力量：感谢活动发起方全国基础教育音乐名师工作室联盟；感谢活动联合主办方、协办方浙江音乐学院音乐教育学院与湖南师范大学音乐学院乡村美育中心；感谢公益直播发起人、活动主持人郭声健老师以及主持人章艺悦老师、崔学荣老师、谢铭磊老师、李雁南老师；感谢全国各地音乐名师、教育同仁、各地教育部门以及各位观众对本活动的关注与参与！让我们继续携手同行，共同期待下一次的云上相见！

助力乡村美育  名师音乐课堂

为乡村音乐教师赋能  让乡村学校孩子受益