-   前言   -

2023年5月4日，正值五四青年节，“助力乡村美育·名师音乐课堂公益直播”播出的第十七课是由浙江省杭州市上城区教育局吴瑶香特级教师工作室选送的《关山月》，执教者是浙江省杭州市胜利实验学校黄愉皓老师，浙江音乐学院音乐教育学院音乐理论与教学法教学部副主任谢铭磊老师担任主持。

这是一堂音乐性与文化性相得益彰的课，也是一堂琴、诗、乐、歌相互交融的课，直播中2位老师的现场演奏，更是让人赏心悦目。

为何网友们如此刷屏？让我们先声临其境吧。

是不是一下子就梦回苍茫云海间？《关山月》是中国典型的传统文人音乐，让我们一起走进黄老师的课堂，看他如何在小学音乐课堂上诠释《关山月》，让学生真切体验传统文化的审美意蕴。

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课例解析——琴箫演绎古风新韵

PROFILE

黄愉皓

浙江省杭州市胜利实验学校教师浙江省杭州市上城区优秀指导教师

浙江省吴瑶香特级教师工作室优秀成员2023春千课万人作民族器乐示范课教师

《关山月》的教学目标及设计

《关山月》选自人音版小学六年级音乐教材，是一节以欣赏为主的综合课。乐曲《关山月》包含了琴、琴曲、箫、琴箫合奏、减字谱、诗、弦歌，等多种中国音乐的乐理知识。有着文人音乐借景抒情的特质，蕴含旋律气韵之美，可以激发学生对传统音乐的热爱，传承优秀传统文化精髓。

（一）《关山月》的教学目标：

1. 通过听辨、观察、演奏等活动认识古琴，产生对民族乐器的喜爱之情。

2. 欣赏琴曲《关山月》，了解古琴的乐谱发展、演奏形式，感知琴箫音色特点。了解古琴深厚的历史底蕴和丰富的表现性。

3. 能用平仄诵读古诗《关山月》，感受边疆战士保家卫国的决心，感悟爱国之情。初步学会吟唱琴歌《关山月》，对文人乐歌独具的人文情怀兴趣盎然情动于中。

（二）《关山月》的教学设计：

本课以音乐性为主线，文化性为副线，关注学生的审美感知，注重体验和欣赏评述的过程，通过聆听、谈论、表演，将感性与理性思维结合，激发学生音乐欣赏高阶思维。

教学设计意图

1.认识古琴

通过“对比听”、“实物看”、“亲身触摸奏”三个角度，让学生对古琴进行探索性认识，在听觉、视觉、触觉的感知基础上获得理性和感性的经验，建立古琴的认知判断，了解古琴的历史发展及其地位。

2.欣赏琴曲

四听琴曲《关山月》。一听琴曲，初步感受乐曲情绪。二听琴曲，感受古琴演奏技法，了解古琴音色。三听琴曲，激发音乐的联想，想象与自然相关的画面。四听琴曲，聆听《关山月》的琴箫合奏版本，感受不同器乐演奏带来的音乐气质，体会民族音乐的多样性。

3.了解减字谱

讲解“四指八法”，让学生了解古琴减字谱、演奏法的特点，通过模仿演奏拉近了学生与乐器之间的距离，增添了课堂的趣味性。

4.体验古诗与弦歌

古诗《关山月》是唐代李白所写，与《关山月》乐曲并无直接关联，后人将其填入乐曲进行“弦歌”演唱。学生通过古诗平仄的诵读，感受古诗的语音语调，长短快慢。在理解古诗《关山月》含义后，结合《关山月》古琴曲的欣赏，将具象的文学含义与抽象的音乐表达相结合，对文人音乐的认知产生一个新的思维深度。

在模唱环节，结合古琴音色特点、演奏技法的独特性，与琴曲相呼应，感受弦歌的魅力。通过听辨和模仿，找到弦歌演唱的要点，用歌声贴近琴声，用歌声表达情感，体味人琴合一、人歌一体的中国哲学思想，学生已在所听、所学、所感、所想中领悟到音乐的弦外之音，激发学生对于传统器乐的喜爱，实现爱国情怀的升华。

《关山月》教案

吴瑶香老师：

这是没有经过任何剪辑的直播实录，收声效果不很稳定，但仍是一堂有价值的课。“这是一堂音乐性与文化性相得益彰的课堂，也是一堂琴、诗、乐、歌相互交融的课堂，更是集探索、聆听、谈论、吟咏、唱诵于一体的饶有趣味的课堂。年轻的黄老师时而是琴箫王子、时而是戍边将士、时而是咏叹不已的诗人李白之化身。”

谢铭磊老师：

我们的民族音乐是我们的根、我们的魂，黄老师很好的把自己的专业体现在教学上，从审美感知、艺术表现、文化理解等引导学生感受了《关山月》的韵味。这堂课在教学架构上是有难度的，如何把古韵植入当代人心，非常值得探讨和交流。公益

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课例深挖——文人音乐诗乐复兴

PROFILE

吴瑶香

浙江省杭州市胜利实验学校教师浙江省特级教师、正高级教师

浙江省教育厅名师名校长工作站艺术工作室导师、杭州市上城区特级工作室领衔人

吴老师介绍文人音乐

文人阶层是中国几千年文脉中形成的一个独特阶层，是中国传统社会的主要阶层，代表传统社会的主流价值，精通琴棋书画、诗词歌赋，是世界上一个独一无二的阶层，

文人音乐——中国民族音乐的几种分类方法：

1. 按时间年代分，1840年之前的为中国传统音乐，1840年之后的中称为新音乐，新音乐时代的标志性人物是李叔同。

2. 按音乐所流行的阶层分，有宫廷音乐、民间音乐、文人音乐、宗教音乐等，其中文人音乐主要有器乐音乐和唱诵音乐，器乐音乐包括汉族古琴音乐、少数民族弦索音乐、洞经音乐等，唱诵音乐包括汉族的琴歌、琴箫伴奏的诗词唱诵、汉族和少数民族的诗词音乐与读书调等。

3. 按照流行区域分，分为汉族与少数民族之分。

随着历史的发展，平民教育的不断普及，文人阶层渐渐式微衰退。然而随着当代中华文化的复兴，文人阶层渐渐复苏，将担当起复兴中华优秀传统文化的核心力量。

文人唱诵音乐——琴歌：

《关山月》器乐音乐是中国汉族传统音乐，是山东文人根据山东民歌《骂情人》改编，并更名为《关山月》，成为经典的古琴曲目，后人将李白的同名诗关山月填入琴曲，经过不断加工传唱，《关山月》又成了一首著名琴歌。

琴歌最早出现在春秋战国，那时叫弦歌，《论语·阳货》中“子之武城，闻弦歌之声”讲的是孔子在武城听琴歌，《史记》中“诗三百篇，孔子皆弦歌之”，意思是诗经305篇，孔子都能边弹古琴边唱诗。

新音乐——学堂乐歌与新学堂乐歌：

学堂乐歌与新学堂乐歌共同点是唱诵诗词，与传统音乐中的文人唱诵诗词是有区别的，主要是作曲手法融合了传统与当代的审美需求，属于新音乐范畴。

教师需要深入了解学习相关内容，给学生浅显易懂、点到为止的教学。

吴老师传授诗乐教学

小学人音版教材中包含了以下“文人乐歌”：

它们可统归为“文人乐歌”大单元，可从创作年代与作曲手法进行细分。最早出现在汉乐府、汉横吹《关山月》属于古曲、琴曲；古琴弹唱李白的《关山月》属于琴歌，用“文人乐歌”来概括小学教材中的文人器乐音乐与当代文化人创作的诗词唱诵歌曲，也是一种开创性的。

对这类题材的教学，首先要有传统文化意识，要去学习研究诗词文化与传统音乐文化；第二是传承好中国音乐，启迪学生的文化自信。第三要有传统文化的当代化表达，要运用小律动、小舞蹈、小乐器、图谱律动、节奏诵读、诗词吟咏等，让学生易于理解。

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课后问答——国乐教学如琢如磨

 PROFILE

谢铭磊

全国基础教育音乐名师工作室联盟副秘书长

浙江音乐学院音乐教育学院音乐理论与教学法教学部副主任

谢铭磊老师：请黄老师谈谈《关山月》与2022年版新课标的联结、体现有哪些？

黄愉皓老师：在2022年版《艺术课程标准》的总目标明确提出，要体现国家和民族基本价值观，体现人类文化知识积累和创新成果。《关山月》是人音版十二册教材中唯一的一首文人音乐，也能响应新课标的目标号召。这节课中通过认识古琴，听赏琴曲，认识古琴记谱法及演奏法，吟诵古诗，吟唱弦歌等活动，关注学生的欣赏评述，加深学生对文人音乐的认知与理解。学生在课堂上充分的谈论，有感情的诵读古诗，有兴趣的演唱琴歌，都体现了艺术表现中对文化理解的要求。《关山月》凸显了音乐课程的人文性。培养学生的核心素养，是与新课标联结的成果。

谢铭磊老师：请浙派古琴的传承人——吴老师向大家介绍一下浙派古琴及您们的成果吧？

吴瑶香老师：浙派古琴始于南宋，创始人是郭沔，字楚望，代表作有《潇湘水云》《泛沧浪》等。在浙江博物馆武林馆区的古琴展厅，很详尽地展现了古琴从创制到五弦到七弦，到宋代在杭州形成中国古琴文化核心的历史沿革。我师承浙派嫡系传人、浙江音乐学院教授、浙江琴会会长章怡雯老师，师父的母亲徐晓英先生是浙派琴家、国家级非物质文化遗产传承人，师从徐元白先生，因此从徐元白先生算起，到徐晓英先生，到我的师父，我有幸成为新浙派古琴第四代入室弟子，善弹《梅花三弄》《流水》《平沙落雁》，曾录制《圣湖雅乐——四库全书·诗经译配打谱专辑》。

我分享《乐教重光：四库全书诗经乐谱今译》是根据《四库全书》杭州文澜阁藏本《钦定诗经乐谱全书》译成的简谱，适合学校教育传唱、民间传统文化和诗经音乐爱好者学习、研究和传播。书中配有两百多幅诗经名物图，后面附有琴歌和唱诵音乐，由我和工作室的老师、学生录制。《乐教重光》是对马一浮先生重视六艺精神的一种继承与发扬，我们应该用演奏与唱诵，让诗经乐教之光重新闪耀在华夏大地上。我为中国诗乐守护，我为中国诗乐代言，重构《中国诗乐》课程，解读诗乐密码，理解文化基因，延续中华文脉，展现东方神韵，复兴诗乐文明！

谢铭磊老师：请黄老师谈谈练习《关山月》的体会，以及在教学上笛箫都可以有哪些运用？

黄愉皓老师：备课阶段刚好赶上了学生“学军”的活动，我把箫也带去练习了。吹奏好《关山月》不仅对气息的要求很高，对作品的理解和诠释也必须到位。一开始对曲意的理解和表达总是感觉差点意思，后来结合古诗《关山月》战士驻守边疆，保家卫国的爱国精神，又看到身穿军装的学生们挺拔站立的军姿，心中的画面感一下子就立体了，有玉门关辽阔的场面，有军人的驻守边疆的凄凉和悲壮，也有保家卫国的雄心壮志。在注重气息和音色的同时，也有了情感的基调。

在音乐课上一些新学堂乐歌也十分适合笛箫来伴奏，比如《游子吟》。人音版二年级下册的歌唱曲《箫》，介绍“箫”的种类和历史发展，示范演奏方式，为乐曲伴奏都是非常契合的。

谢铭磊老师：吴老师作为杭州市上城区特级工作室领衔的专家，请介绍一下您们工作室及国乐教学法的研究。

吴瑶香老师：我领衔的工作室主要研究领域是《国乐教学法——小学段中国民族音乐教学法研究》，学习传承研究国乐所蕴含的文化，活化中国诗乐文化，进行国乐教学法的探索研究，传承和创造母语体系的音乐，为建构中国民族音乐教育体系添砖加瓦。

吴老师对国学教学法的前瞻与展望：

1.国乐教学法的研究是个“如切如磋，如琢如磨”的过程，切磋琢磨的功夫到了，才能成其美玉。是“他山之石，可以攻玉“，中西方音乐文化兼容并包、互相学习的过程。是当代化表达与传统古意对接的过程，中国民族音乐与外国民族音乐对话的过程。是学习、传发展、创造国乐并增进多元文化理解的过程。然后立起主心骨，用古人的话说就是：“博学之、审问之、慎思之、明辨之，笃行之！”

2.中国应有“国乐教学法”进入世界音乐教育体系，这需要无数致力于国乐钻研的音乐理论家、作曲家、指挥家、演奏家、教育家，还需要无数个普普通通一线音乐教师的的汇入，在文化自觉中醒来、在文化自信中笃定前行，实现在中国乐教体系与西洋乐教理论中自由来回穿梭，在传统与现代之间自由来回穿梭，旋转着、螺旋式上升地走向国乐辉煌的未来。       

3.钻研国乐教学法中无数人之一的您，从钻研一个国乐细小的教学教育点开始，哪怕只是一个细微的点，做出深度，那也会是母语音乐教育的大贡献。

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吴瑶香省特级教师工作室

吴瑶香省特级教师工作室，由浙江省杭州市上城区教育局授牌，始于2016年，已培育三届团队。每届三年，每月一会，开展《国乐教学法——小学段中国民族音乐教学法研究》培训37期。工作室主旨理念：一是倡导生态修复，包括自然生态修净、人文生态修敬、身心生态修静，乐教以和、乐教以仁、乐教以善、乐教以美，关爱课堂生命成长；二是弘扬华夏国乐，努力探索中国民族音乐教育体系建设，为往圣继绝学，为民族复兴立心；三是努力提高民族音乐教学艺术，从日常课堂教学操作行为开始，关注学生高级音乐能力培养。领衔人吴老师以身垂范倡导学员治学修身：每日一刻经典诵读，人手一件民族乐器，每周一歌（曲）弹唱跳创。

4学有所获——记录乡村教师成长

老师们的优秀笔记

以上均是坚持打卡老师的笔记，后续我们将会对持续听课打卡的老师，进行点赞。

这一期《关山月》两位老师用琴箫合奏带我们穿越时空回到古代，感受文人雅士的浪漫，那么在下一期的直播中，我们还能学到些什么？让我们拭目以待吧。