吴昊：《米多多之歌》排练讲解2 ｜2025全国公益合唱与指挥名师课堂第十课

2025.12.17 331 字号   

2025年12月3日晚，由北京德清公益基金会与湖北省合唱协会联合主办的“音乐点亮童年·2025全国公益合唱与指挥名师课堂”直播活动系列课程第十课在米多多公益直播间圆满举行。湖北省合唱协会合唱指挥委员会副主任吴昊老师以《学校合唱作品选摘与排练讲解》为主题，再次以《米多多之歌》的教学实操和切身示范，为全国音乐教师提供了富有学习借鉴意义且极为落地的排练指南。

本节课获得热烈反响，观看人数近1.1万，点赞数突破18万次，评论互动更近900条。“必须为吴老师的课点赞，对全面提升合唱排练的教学帮助太大了。”“听了吴老师的课真的收获满满！从排练法到教学法都是实打实的干货，尤其是针对零基础合唱团的训练技巧，特别贴合我们一线教学的实际需求。”——继上次课后，本次直播课再被老师们的热情评价“刷屏”。吴老师从合唱作品出发，到底分享了哪些排练实操秘诀？现在就带您直击精彩现场！

《学校合唱作品选摘与排练讲解》

课程内容回顾

授课专家——吴昊

吴昊湖北省合唱协会合唱指挥委员会副主任；中南财经政法大学美育中心教师（连续四次获得国家教育部大学生艺术展国赛一等奖）；中国国际合唱节暨世界合唱联盟教育大会创编委员会特邀专家；中国合唱大会特邀授课导师；北京德清公益基金会“快乐合唱3+1——乡村中小学合唱艺术推广”公益项目主题曲《米多多之歌》曲作者；TM乐律合唱平台特邀作曲家。

课程助教

周芳羽

毕业于华中师范大学音乐学院，现任湖北省慈善总会芳聆合唱团钢琴艺术指导，曾获KAWAl钢琴大赛、长江杯钢琴比赛等奖项。

孙一杰

中南财经政法大学

2024级财务管理+

人工智能专业学生

胡锦灏

中南财经政法大学

2024级刑事与

司法专业学生

毛泽璇

中南财经政法大学

2024级会计专业学生

喻林仪

中南财经政法大学

2024级数字经济专业学生

课程内容总览

本期讲座，吴昊老师从歌曲作者和专业老师的双重身份出发，继续以合唱作品《米多多之歌》为核心载体，聚焦合唱排练法与教学法的深度讲解，通过多种排练方式的直观展示，立足学情，兼顾理论知识与现场实操。

吴老师从“学情应对“”核心技巧“和”问题解决“三个维度进行分享，具体内容如下：

的合唱引导策略

针对非专业学生普遍无音乐基础的学情特点，吴老师结合现场学生的真实反应，演示了排练中的两大核心能力：

1.即时引导调整：根据学生的现场表现，科学调整教学策略，学唱各环节从自身出发试验并换位思考，高效解决排练中的突发问题；

2.分层教学设计：通过巧妙的教学环节设计与循序渐进的引导，帮助各声部的学生突破基础发力局限，达成良好的合唱整体效果。

二、核心技巧：合唱排练的四大核心关键

吴老师深入浅出地拆解了排练需掌握的四大核心技巧，构建起系统化的训练框架：

（一）

队形与视线管理

强调队形排布的合理性，要求学生排练时保持与指挥的视线畅通，避免遮挡，确保指挥意图的高效传递。

（二）

发声与启动习惯

以律动为基础，通过差异化指令，帮助学生养成规范的演唱启动方式与吸气习惯，夯实发声基础。（如歌曲第46小节的开口音“从前”可利用蜡笔小新发声之感）哼鸣式练习“辅音+元音”的开口发声状态。

（三）

节奏与重音把控

结合实例讲解节奏稳定技巧与重音处理方法，进行多元节奏练习，提升学生的节奏感知能力。

（四）

指挥的技巧运用

详解指挥过程中气息、换气的提示方法，以及如何通过精准手势调控整体节奏，保障合唱的统一性与协调性。

三、问题解决：教学排练的三大痛点破解

针对合唱教学与排练中的常见难题，吴老师给出了具体可行的解决策略：

（一）钢琴伴奏优化

建议伴奏老师提前充分备谱，保证和弦准确性；排练阶段简化伴奏音型，旋律声部提示，与不提示穿插结合；

（二）转调平稳过渡

利用共同音或中介音作为转调桥梁，搭配音频辅助练习，帮助学生更好地适应调性变化，避免转调环节出现音准偏差；

（三）律动训练升级

通过系统的律动训练提升合唱团的协调性与音乐表现力，建议借助波形软件与数字技术辅助排练，边唱边动并与肌肉记忆的体态律动相连（如拍手、踏步、数拍）让训练过程更直观、高效。

课程总结

吴昊老师在本次教学排练分享中，再以原创作品《米多多之歌》为抓手，通过多种合唱排练方式的展示和优化，帮助老师们提升课堂与排练的实际效果。课上所见他不仅关注作品本身和技术细节，更强调教学理念与方法的灵活运用，兼顾了教学理论与现场实操。他既分享了针对零基础合唱团学生的即时引导、状况应对和循序渐进的分层教学，又拆解了队形视线、发声惯习、节奏强弱、指挥手势四大排练核心要点，还给出了钢琴伴奏、转调处理、律动训练三类实际教学问题的解决对策。

吴老师的本次讲座课程将《米多多之歌》的排练法与教学法更加紧密结合，从学生特点出发，既深耕技术细节，又强调教学理念的灵活运用，为一线音乐教师提供了一套从课堂到舞台都可直接借鉴且落地的实用教、排、演综合方案。

课程全程回放已上线

吴老师的核心理念与实用技巧

等您来完整解锁！

观众问题来解答

Q：钢琴基础比较薄弱，而且高中里只有一名音乐老师，每周排练时间也只有40分钟，有没有更高效的排练办法呢？

A：可以借助波形软件、笔记本电脑和外放设备，利用屏幕共享和音频剪辑的功能来保障排练时律动和指令的连续性，同时建议配备一台电钢琴，我们老师平时多练习即兴伴奏，慢慢积累简化钢琴伴奏的能力，以此辅助合唱排练。

Q：《米多多之歌》里转调的地方比较多，想用首调唱名法来排练，有没有什么好用的方法？

A：日常多学习巩固首调唱名法，这样有助于孩子们建构调性的结构感和逻辑感。另外这首歌的转调是特意安排的，转调处有共同的变化音，标注好“前1（do）=后5（sol）”这类对应关系就能方便练习。当然也可以用Audition软件截取转调前后的音频片段，让孩子们反复聆听来熟悉调性色彩，还能带着大家练“123454321”这类音阶，帮助他们提前构建对下一个调性的感知。

Q：沙锤的节奏应该怎么处理呢？不同的重音安排会带来怎样的效果？

A：沙锤可以按照每拍打4下的十六分音符律动来演奏，遵循“强弱弱弱”的重音规律，把第一拍作为核心重音，这样的重音处理能让沙锤的节奏更有层次感，也能更好地契合合唱的整体韵律。

Q：童声男孩声部的低音部分唱不下去，能不能让他们高八度演唱呢？

A：我其实建议可以直接去掉男童声部，也可以安排少量领唱人员来分担45小节以后的相关唱段；另外从58小节之后不妨让孩子们以领唱的形式参与，或者用较小的音量演唱，这样也不会干扰到主旋律的呈现。

合唱教育是一场以乐为桥、以心传心的旅程，吴老师以《米多多之歌》为钥匙，为我们打开了合唱排练与指挥教学的新思路。愿每一位热爱着合唱指挥艺术的音乐教育者都能从中汲取灵感，带着初心与情怀，在每堂合唱排练课上播撒音乐的种子，让孩子们在旋律与和声中感受美、创造美，让合唱的歌声成为校园里最动人的风景，让音乐教育的光芒始终温暖且坚定地绽放。

直播赋能衡阳热潮

自2023年起，“快乐合唱3+1”项目组依托直播间，启动“米多多公益直播间项目县”招募计划，以创新方式拓展项目覆盖区域。进入2026年，新一轮招募历经半年推进，目前已收到来自12个地区教育局的踊跃报名。

本周，就让我们一起走进湖南省衡阳市衡南县，了解一下当地的学习情况吧～

衡南县教育局

体卫艺股副股长

杨艳萍

为破解乡村学校美育资源瓶颈，推动区域艺术教育优质均衡发展，我局经过审慎调研，自2025年9月起，正式将“米多多公益直播间”系列名师课程系统纳入全县中小学音乐教师年度研修体系。通过“行政推动+专业引领”双线模式，系统部署，旨在将前沿美育理念与公益资源送达每一所学校、每一位教师。

一、文件引领，明确学习要求。 由县教育局印发《关于组织全县音乐教师参与2025全国公益合唱与指挥名师课堂线上研修的通知》，明确将参与线上学习、完成相应任务纳入教师继续教育学时登记及学校年度艺术教育评价参考。要求各校指定负责人，确保通知到、组织好每一位专兼职音乐教师，从制度上保障全员参与。

二、闭环管理，抓实学习过程。 我们建立了“固定集体学习+线上实时打卡+课后笔记反馈+定期研讨交流”的精细化过程管理闭环。要求各校或教研片区在直播时段组织集中观看，并进行线上截图打卡。课后，教师需提交学习笔记或心得，由县艺术名师工作室核心成员（学科组长）进行收集与初审。例如，在学习吴昊老师《学校合唱作品选摘与排练讲解》系列课前，工作室提前下发专家背景与课程提纲，引导教师带着问题与期待进入学习，有效提升了研修的针对性与专注度。

三、档案跟踪，促进长效发展。 县层面建立了专项学习档案库，系统记录各校组织情况、教师个人打卡记录、优秀笔记及实践案例。这些动态成长档案成为评价教师研修成效、学校美育工作以及后续评优评先的重要依据，形成了“学习—记录—评价—激励”的完整链条。

系统推进以来，教师学习从“被动要求”转向“主动内化”，课堂实践注入了新活力。未来，我们将继续依托此类优质公益资源，强化行政组织与过程管理，持续为全县美育教师专业成长赋能，夯实区域美育高质量发展的根基。

以美育温润心灵，用歌声点亮成长

作为衡南县艺术名师工作室主持人，我们始终探索如何将优质资源切实转化为育人实效。自系统化引入“米多多公益直播间”课程以来，工作室不仅着力于教师专业提升，更致力于引领美育实践与学生全面发展深度融合。近期，我们聚焦于将“班班有歌声”合唱活动与学生心理健康教育相结合，开辟了以美育心、以歌唱情的新路径。

一、专业引领，深化艺术与心理融合认知。 在组织学习公益课程的同时，工作室定期开展专题研讨，引导教师超越单纯的技能教学，思考合唱艺术中蕴含的团队协作、情感表达与心灵共鸣等心理教育元素。我们探讨如何通过歌曲选材、排练互动和舞台呈现，潜移默化地培养学生的归属感、自信心与情绪调节能力，让艺术活动成为滋养学生心理健康的沃土。

二、创新实践，打造“歌声与心灵共成长”品牌活动。 工作室全程参与全县“班班有歌声”合唱比赛的设计与实施。我们鼓励教师在选择曲目时，兼顾艺术性与思想性，选取积极向上、易于引发情感共鸣的作品；在排练过程中，强调营造支持、包容的团队氛围，关注每一个学生的参与体验，将合唱训练转化为积极的集体心理建设过程。比赛不仅展示了艺术成果，更成为学生展示自我、连接彼此、感受集体力量的舞台。

三、持续赋能，构建长效育人机制。 工作室总结比赛中的成功案例与经验，将其转化为可在日常教学中推广的“艺术心理融合”微策略。例如，将合唱中的呼吸训练与情绪放松技巧结合，将声部配合练习转化为团队信任拓展活动。我们致力于帮助教师成长为既懂艺术教学又具心理觉察力的“双师型”引导者，让“班班有歌声”的效应从赛场延伸至每一节常态课，持久助力学生阳光成长。

衡南县艺术名师室主持人

第九中学音乐教师葛水珠

把音乐的种子,“活"进学生心里

——听吴昊老师排练《米多多之歌》有感